1雕塑本身美的价值
雕塑从它诞生之时伴随着人类历史不断发展前进，带给人类数不尽的艺术遗产。雕塑运用形式美的法则，通过各种不同的材料、凝练的艺术语言创造出静态的画面，反映着人们的生产生活。雕塑家们通过对比、协调、节奏与韵律等形式美法则创造出具有生命力、给人以美的享受的作品，使沉默的作品得以获得生命，表达人们的情感，成为静止的艺术。
公共开放空间是创造美的空间，环境的美是吸引人们参与公共空间活动的必要条件。而艺术作品的本质就是抒发情感，给人以美的享受。雕塑作为静态空间形象存在于公共空间，其本身具有的审美情趣和情感表达能吸引公众驻足欣赏。 如著名的《帕提农的雅典娜》，运用写实表现手法，雅典娜女神头带战盔，身披 战甲，右手托胜利女神，左手扶着雕有蛇的盾牌，头部稍向前倾，右腿直立，左 腿弯曲，形态丰满强健。她面部端正，嘴唇微闭，双目有神，充分表现了雅典娜 做为智慧女神和战神的庄严与崇高。同样表现女性的作品，则给人不同的审美情 趣，位于甘肃兰州的雕塑《黄河母亲》则表现了女性慈祥的一面，整个雕塑由“母亲”和“男婴”组成，运用简练的表现手法，母亲长发拂肩，神态慈祥，仰卧于波涛之上。男婴在母亲怀中憨笑可掬，顽皮可爱。整座雕塑构图丰满、造型简练、寓意深刻，充分反映当地悠久的历史文化和中华民族生生不息、不屈不饶的民族精神。两位不同的女性形象，通过作品本身具有的节奏、秩序、韵律等美的法则和表现形式刻 画，充满美感，给观者美的感受同时留下无限暇想回味的空间。
2 雕塑和空间环境和谐的美
当雕塑作品从文雅的艺术殿堂请出来，置身在公共开放空间时；当艺术融于日常生产生活之中，与我们朝夕相处时，它不但不会失去其固有的艺术价值，反而会美化我们的生活环境，成为公共艺术更能体现价值意义。
漫步在城市，或浪漫或庄重，或具象或抽象的公共雕塑总今人驻足流连、浮想翩翩。世界上有许多城市的雕塑很好的融入当地环境中，成为不朽的作品，甚至成为城市的象征。如丹麦哥本哈根的《美人鱼》，置身于海边，造型优雅，虽体量不大，但与整体环境融于一体，产生永久的魅力。试想一下，如果将《美人鱼》放置于一个广场中，她会和广场的环境融合吗？会产生美的感受吗?钱绍武先生曾说：“许多城市雕塑没有搞好甚至失败，是整体配合没有搞好，规划家、建筑家、园林家各行其是，雕塑家只能填充填充。所以搞得雕塑家和雕塑艺术很被动”。可见，雕塑置身于环境中，这时雕塑和空间两者也是一种艺术关系，不同的雕塑作品置身于相应的公共空间中，两者才相得益彰，和谐统一。如武汉著名的江汉路步行街，卖热干面的伙计，纳凉下棋的老人??反映出武汉普遍百姓生活的场面，让人仿佛穿越时空，雕塑与空间环境融为一体，成为城市一道美丽的风景线。如今有许多城市公共雕塑也引入这一思路，但过于泛滥的同类雕塑植入不合适的环境中就成为公共空间中的杂音，失去作品本身的意义。
如今，公共雕塑已在各个城市开花，与环境相互支持，融为一体的公共雕塑，更是成为人们置身其中、流连驻足、表达情感的公共交流场所，是和谐社会建设的重要体现。
